Música

  “Efecto Mozart” En 1993, la psicóloga Frances Rauscher (Universidad de California) publicó su estudio  Music and Spatial Task Performance  donde demuestra que la exposición a música clásica resulta positiva para los sujetos analizados. El experimento consistió en fragmentar el grupo de 36 estudiantes en tres. El primer grupo estuvo expuesto a una sonata compuesta por Wolfgang Amadeus Mozart, el segundo escuchaba instrucciones de relajación para reducir la presión arterial y el tercero permaneció en silencio. Después de 10 minutos, los tres grupos debieron realizar distintas tareas escogidas previamente. Los investigadores llegaron a la conclusión que los alumnos que escucharon la sonata de Mozart obtuvieron mejores resultados que el resto. De aquí surge el nombre “ Efecto Mozart ” para nombrar a la serie de beneficios que produce escuchar música clásica.

  Beneficios de escuchar música clásica La música clásica popularmente es conocida por sus múltiples beneficios. Se ha comprobado que  estimular nuestros oídos con este tipo de ritmos y patrones musicales trae agradables sensaciones y colabora con el tratamiento de enfermedade s. Escuchar melodías y canciones estimula diversas áreas del cerebro , como las responsables de la memoria, la concentración y el estado de ánimo. Es así como  la música puede mejorar el sueño, la concentración, liberar estré s, entre muchas otras cosas más.

             Géneros musicales  música clásica Blues Country Cumbia Disco Electrónica Flamenco Folk Funk Gospel Heavy Metal Hip Hop  Jazz​ Fado Merengue Pop Punk Trip Hop Rap  Reggae Reggaeton Rumba Brit Pop Rhythm and Blues Rock Rock and Roll Salsa Samba Soul Tango Vallenato

Radica por 1890, de unos cuantos instrumentos: los tambores y los timbales, que se  inventaron  en África y China, los platillos, que derivan de Turquía y también de China, y el bombo, de Europa. En el siglo XIX los músicos románticos comenzaron a utilizar grupos cada vez más grandes, que fueron utilizados a principios del siglo XX, en el cakewalk y otros estilos estadounidenses precursores del jazz. Antes de que todos los instrumentos fueran unidos y mientras su unión no era popular eran tocados, por varias personas (entre 2 y 4), cada una de las cuales se encargaba de alguno de los instrumentos de percusión. Pero las pérdidas durante la Primera Guerra Mundial afectaron a la alta burguesía, que solía contar con pequeñas orquestas privadas, y se vieron obligados a reducir el número de músicos, y en muchos casos éstos, sobre todo los percusionistas, aprendieron a tocar varios instrumentos a la vez. Con la invención del pedal de bombo (primero, de madera; después, de acero), en ...

Consta generalmente de parches virtuales, o pads electrónicos, que producen un sonido determinado y programable. Hay algunos modelos que permiten tocar encima de la música o de otros ritmos ya registrados anteriormente o ya incluidos en la caja de sonidos instalada en la batería electrónica. Muchas baterías ya llevan incluidos muchos sonidos para programar en los parches y no tener que incluir ningún instrumento más. Las partes de una batería electrónica: 1 caja 3 tom (normalmente 2 sobre el pad del bombo y otro al lado opuesto de la caja 1 bombo 2 platillos (crash y ride) 2 platillos de hi-hat (charles) 1 pedal para el bombo 1 pedal para el charles. Algunas baterías electrónicas incluyen un soporte normal de charles para montar ahí el hi-hat, al igual que las baterías acústicas, en lugar de un pedal. Rack ("andamio" para montar los elementos).

La b atería  es un instrumento musical de percusión, este  equipo estándar se usa  en casi todos los géneros musicales, como  el pop, rock, blues, metal, etc.  Este instrumento es considerado de los mas antiguos ya que en 1890 se  utilizaba una unión de varios instrumentos como función de una batería. Su composición: Bombo :  se maneja con el pie a través de un pedal con una maza. Caja, tarola o   redoblante :  posee una bordonera o conjunto de alambres que, colocada en contacto con el parche de resonancia, produce su vibración por simpatía y el característico sonido a zumbido de la caja. Tom Tom   o   toms :  Generalmente van montados sobre el bombo, pero si se usan más de dos, llevan soportes adicionales muchas veces los toms van sobre los pedestales de los platillos. Tom base o   tom de piso   (goliat):  Generalmente poseen patas individuales, pero algunas veces permiten ser anclados a un pedestal de...

  La guitarra eléctrica  es un instrumento electrófono  de cuerdas de metal con uno o más   electromagnéticos , llamados pastillas (pickups, en  inglés) , que convierten las vibraciones de las cuerdas en señales eléctricas  capaces de ser amplificadas y procesador.       guitarra eléctrica Guitarra de caja compacta que se conecta a un amplificador y a unos altavoces para amplificar el sonido producido por la vibración de las cuerdas. "las guitarras eléctricas son muy utilizadas por los grupos de rock", El sonido que produce una guitarra de este tipo se ve influido por la ubicación y el diseño de componentes como las pastillas, la escala, el puente y la cejilla. Los círculos de las escalas  modifican el sonido de las cuerdas,   induce un campo electromagnético   para producir la señal.  La  señal de salida  se modela cuando se dirige al  amplificador , usando para ello distintos componentes que pueden va...

  El pop indie se trata de un género muy concreto que mezcla el pop de guitarra con la música pop convencional para construir un sonido exclusivo. Cabe destacar que en los últimos años está creciendo bastante. La definición y concepto de música indie es la de un estilo que agrupa canciones o producciones musicales creados por artistas independientes. Destaca por ser menos ruidosa y probablemente la más melódica o comercial del estilo indie rock. De esta manera se logra poner un mayor énfasis en las armonías, los vocales y los detalles para crear una canción indie pop. Posee un sonido único y diferente que muchas veces se asemeja a la música folclórica actual. Como resultado de todo ello se usan muchos instrumentos musicales y ritmos menos convencionales, que en otros géneros. También sus canciones generan una sensación de escuchar y disfrutar de cada canción con una experiencia única.

Instrumento musical de cuerda percutida formado por una serie de cuerdas metálicas de diferente longitud y diámetro, ordenadas de mayor a menor en una caja de resonancia, y una serie de teclas blancas y negras que, cuando son pulsadas, accionan unos pequeños mazos de madera (macillos o martinetes) que golpean las cuerdas y las hacen sonar. " el piano es un instrumento polifónico  que se toca con ambas manos a la vez". Hay varios tipos de pianos:       piano de cola Piano de gran tamaño cuya caja tiene una forma parecida a un ala y en el que las cuerdas están extendidas horizontalmente. "en los grandes conciertos se emplea el piano de cola" piano de manubrio Instrumento musical en forma de pequeño piano u órgano, generalmente portátil, con un mecanismo interior formado por un cilindro con una serie de púas o salientes que, al hacerse girar mediante una manivela, van levantando unas piezas de metal y haciéndolas sonar. piano de pared  (o  piano vertical ) Pia...